Esculturas vivientes

Si hay algo que nos caracteriza a nosotros, los seres humanos, es nuestro instinto natural (y la mayoría de las veces imperceptible) de prevalecer. Sentimos dentro de nosotros mismos la apremiante necesidad de dejar nuestro legado a la posteridad, una marca de nuestro paso por el mundo.

Este deseo es el impulso vital que nos mueve a realizar muchas de las cosas con las que nosotros estamos acostumbrados a tratar todos los días: por esto los escritores redactan libros, los pintores plasman sus ideas en el lienzo blanco, los músicos componen melodías y canciones, los científicos investigan y revelan sus descubrimientos…e incluso, es por este mismo deseo que simple y sencillamente actualizamos nuestro estado en Facebook, Twitter o cualquier otra red social. Queremos que nos escuchen, que la gente sepa de nosotros, que estamos vivos.

En este sentido somos muy parecidos a los artistas: deseamos que se nos escuche, anhelamos que nuestra creación dure y que no se pierda en el olvido. Artistas en el arte de vivir. Pero en mi opinión, el hombre mismo es el artista más especial del Universo, ya que es al mismo tiempo artista y arte.

¿Cómo es esto? Imaginemos que el hombre es, como ya he dicho, un artista, y su cuerpo es un bloque de mármol en el que va tallando, puliendo y esculpiendo su propia forma con el pasar de los años.

En el principio de nuestra existencia, somos resultado de la crianza de nuestros padres o tutores, que pueden considerarse aquí como los primeros “escultores” que poco a poco van dándonos nuestra forma, ellos son los primeros que nos moldean, y cuya influencia se observará durante el resto de nuestras vidas.

Cuando comenzamos a tener consciencia de nosotros mismos, también nos damos cuenta de los primeros trazos que han hecho en nosotros y que nos están empezando a dar forma. 

Entonces llega un momento durante la niñez en la que tenemos la suficiente fuerza como para empezar a esculpirnos siguiendo los trazos que han hecho previamente los demás. Sin embargo, es aquí donde cada quien empieza a tomar decisiones sobre sí mismo y a darse la forma que elige.

Comenzamos a formarnos nuestra propia identidad, que es única entre todas las demás. No hay una escultura igual a otra.

En este momento crítico durante la vida, la escultura sufre muchos cambios, cambios repentinos que muchas veces generan confusión. De pronto sufre una serie de transformaciones sorprendentes, una más grande que la otra, pero que van dejando ver poco a poco un diseño mejor, más sólido, más hermoso. A esto le llamamos adolescencia.

Superado este momento, ya tenemos nuestra forma bien definida, somos una obra consolidada.  Entramos en la adultez.

Es entonces cuando nosotros podemos tener hijos, los cuales esculpimos tomándonos a nosotros mismos como referencia, un reflejo de nuestra propia forma. Es así como una parte de nosotros perdura, a través de nuestros hijos.

Sin embargo, no sólo esculpimos a nuestros hijos, también ayudamos a otros a esculpirse y purificar su granito, como a nuestros amigos, familiares y todas aquellas personas con las que interactuamos profundamente. Esta es otra forma en la que perduramos.

Y por supuesto, no podemos dejar de lado todas las demás obras que hacemos durante nuestra vida, nuestro trabajo, nuestros pasatiempos…todo eso es lo que queda de nosotros para los demás. El hombre no es nada, su obra lo es todo.

¿Y por qué la escultura siempre cambia? ¿Por qué no simplemente se crea en su forma definitiva, suprema y maravillosa? Porque la escultura, es decir, el hombre, no nace perfecto, sino que durante toda su vida se perfecciona e intenta tomar lo mejor para sí. Por eso la escultura siempre cambia, siempre se pule, siempre se remodela. El arte de la vida.

¿Y entonces por qué busca el hombre la perpetuidad? ¿Qué es lo que lo lleva a querer persistir en la memoria de las generaciones venideras? El hecho de que su existencia es efímera, como todo árbol que muere, como todo río que se seca, como toda piedra que se desmorona, así es la escultura del hombre.

En efecto, una vez llegada la plenitud de la escultura humana, comienza unos años después, una especie de extraña erosión que poco a poco va desgastando su mármol. Las facciones comienzan a desvanecerse, los miembros empiezan a flaquear, el cuerpo se va debilitando.

Y así continúa pasando el tiempo, mientras la escultura envejece cada vez más y más. Y a pesar de esto, muchos dicen que es la edad más hermosa, porque ya se conoce el mundo, ya se ha visto mucho, y se sabe apreciar la belleza del Universo.

Finalmente, llega el día en que la escultura alcanza la etapa final, y termina por reintegrarse al polvo, a la tierra de la que un día salió, y de la cual estaba hecha.

Pero aun así, si la escultura fue bella, si tocó y conmovió el corazón de alguien, entonces no ha desaparecido. Y solo el día que sus obras y sus recuerdos sean completamente olvidados, entonces solo ese día podrá decirse que ha muerto.

Esa es la historia de las esculturas vivientes, artistas que son arte, porque se dan forma a sí mismos. Esa es la historia del hombre.

El hombre es una escultura. El granito es su cuerpo, y el artista su alma.